“大戲看北京”2025展演季
“大戲看北京”2025展演季以“文藝展新姿 精品獻(xiàn)人民”為主題，重點(diǎn)推出精品大戲、梨園大戲、海外大戲、新銳大戲、演藝新空間、高校大戲六大展演單元，還將引入沉浸式體驗(yàn)、超高清第二現(xiàn)場(chǎng)等新型呈現(xiàn)形態(tài)，舉辦商圈戲劇市集等多種形式的活動(dòng)。在為期三個(gè)月的時(shí)間里，好戲連臺(tái)、全城有戲，80余家演出單位在30余家專業(yè)劇場(chǎng)、20多個(gè)演藝新空間呈現(xiàn)100部精品劇目，涵蓋歌劇、話劇、芭蕾舞、戲曲等10余個(gè)門類，為中外藝術(shù)家搭建高端交流展示平臺(tái)，為首都演藝市場(chǎng)注入澎湃動(dòng)能。
01
海外大戲單元
海外大戲單元引入20部國(guó)外劇目，由16家全球知名演出團(tuán)隊(duì)聯(lián)袂獻(xiàn)藝，落地9大專業(yè)劇場(chǎng)，覆蓋舞蹈、音樂、戲劇、魔術(shù)等多元藝術(shù)門類。本單元交流互鑒、引入全球優(yōu)質(zhì)演藝資源，為中外藝術(shù)家搭建交流平臺(tái)，助力中華文化與世界文化良性互動(dòng)，彰顯北京國(guó)際文化交流樞紐地位。
英文原版音樂劇《劇院魅影》
塞繆爾·溫-莫里斯、格雷絲·羅伯茨等
時(shí)間：11月11-16/18-23/25-30日
地點(diǎn)：北京天橋藝術(shù)中心
看點(diǎn)
改編自加斯頓·勒魯不朽小說的《劇院魅影》，在巴黎歌劇院的華麗帷幕下，講述了一段令人屏息的愛情與宿命：才華橫溢卻面容神秘的“魅影”，癡戀清純動(dòng)人的克里斯汀，在渴望與孤寂之間痛苦掙扎。
《劇院魅影》2025/26國(guó)際巡演劇照 攝影：Hanan Assor
自1986年倫敦首演以來，《劇院魅影》已走過58個(gè)國(guó)家、205座城市，累計(jì)觀眾超1.6億人次，斬獲70余項(xiàng)世界級(jí)戲劇大獎(jiǎng)。其藝術(shù)魅力歷久彌新，始終傲立舞臺(tái)巔峰。
此次來華巡演，將原汁原味呈現(xiàn)由卡梅隆?麥金托什與英國(guó)真正好集團(tuán)出品、自1986年延續(xù)至今的傳奇經(jīng)典版本。該版本完整保留哈洛德·普林斯的導(dǎo)演構(gòu)思、吉莉安·琳恩的場(chǎng)面調(diào)度與編舞，以及瑪麗亞·伯約森設(shè)計(jì)的華美服裝與恢宏布景。每場(chǎng)演出匯聚逾130名演職人員與現(xiàn)場(chǎng)樂隊(duì)樂手，呈現(xiàn)230余套精美絕倫的戲服及22次令人驚嘆的場(chǎng)景轉(zhuǎn)換，堪稱舞臺(tái)藝術(shù)的巔峰巨制。
芭蕾舞劇《安娜·卡列尼娜》
圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)
時(shí)間：11月6-7日
地點(diǎn)：北京藝術(shù)中心
看點(diǎn)
作為當(dāng)今世界舞壇最具影響力的芭蕾團(tuán)體之一，艾夫曼芭蕾舞團(tuán)以其革新的藝術(shù)理念重新定義了古典芭蕾的邊界。鮑里斯·艾夫曼先生開創(chuàng)的“心理芭蕾”流派，突破了傳統(tǒng)敘事芭蕾的框架，將舞臺(tái)上的人體轉(zhuǎn)化為探索人類精神世界的媒介。
舞劇《安娜·卡列尼娜》是一部充滿情感張力和視覺沖擊力的作品，獨(dú)特的編舞風(fēng)格、簡(jiǎn)約而富有象征意義的舞美設(shè)計(jì)、深刻的角色刻畫以及與音樂的完美結(jié)合，將托爾斯泰筆下的愛情悲劇轉(zhuǎn)化為一場(chǎng)視覺詩(shī)歌。舞者們將以具有張力的肢體語言，演繹安娜在愛情、欲望與社會(huì)規(guī)范間的撕裂與掙扎。
話劇《三分錢歌劇》（德語演出，中文字幕）
德國(guó)布萊希特劇院（柏林劇團(tuán)）
時(shí)間：11月15-16日
地點(diǎn)：首都劇場(chǎng)
看點(diǎn)
德國(guó)布萊希特劇院（柏林劇團(tuán)）由戲劇大師貝托爾特·布萊希特與夫人海倫娜·魏格爾于1949年共同創(chuàng)立，是德國(guó)乃至全球戲劇界一座不可忽視的豐碑。以開創(chuàng)性的“史詩(shī)劇”理論為核心，劇院始終強(qiáng)調(diào)戲劇的社會(huì)批判功能，激發(fā)觀眾理性思辨，奠定了其在現(xiàn)代戲劇史上深遠(yuǎn)而持久的影響力。
走過75載輝煌歷程，坐落于柏林的布萊希特劇院，始終敏銳回應(yīng)時(shí)代脈搏，致力于呈現(xiàn)具有現(xiàn)實(shí)意義的社會(huì)議題。自?shī)W利弗·里斯出任藝術(shù)總監(jiān)以來，劇院進(jìn)一步聚焦當(dāng)代文本與時(shí)代主題，延續(xù)布萊希特精神在當(dāng)下的共振。
本次，布萊希特劇院將首次登陸北京舞臺(tái)，帶來由柏林喜劇歌劇院前任藝術(shù)總監(jiān)、知名導(dǎo)演巴里·科斯基執(zhí)導(dǎo)的布萊希特經(jīng)典之作——《三分錢歌劇》?？扑够苎麍?zhí)導(dǎo)巴伐利亞國(guó)家歌劇院、格林德伯恩歌劇節(jié)、法蘭克福歌劇院、蘇黎世歌劇院、倫敦皇家歌劇院（科文特花園）及拜羅伊特音樂節(jié)等重要藝術(shù)機(jī)構(gòu)，其作品以深刻解讀與強(qiáng)烈當(dāng)代性廣受贊譽(yù)。
在忠于布萊希特原作精神的基礎(chǔ)上，科斯基將這部家喻戶曉的經(jīng)典重新構(gòu)思為一曲屬于大城市的當(dāng)代民謠。通過巧妙交織唱段與臺(tái)詞，娓娓道來跌宕起伏的人物命運(yùn)，讓音樂本身成為敘事的主體，充滿戲劇張力與情感厚度。這不僅是一次經(jīng)典的再生，更是一場(chǎng)跨越時(shí)空的對(duì)話。
02
精品大戲單元
“精品大戲單元”遴選30余部作品。覆蓋中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)暨世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)等紅色歷史題材、現(xiàn)實(shí)題材，以及傳統(tǒng)文化創(chuàng)新演繹類作品。既包含創(chuàng)排80年持續(xù)傳承紅色基因的《白毛女》、曾赴歐美巡演被譽(yù)為“20世紀(jì)歌劇史上重要事件”的《原野》等歷經(jīng)時(shí)間檢驗(yàn)的經(jīng)典，歌劇《漢水丹心》、舞劇《春之祭》、舞劇《鵲之橋》等多部首次進(jìn)京演出作品，也有歌劇《紅高粱》、音樂劇《四十天》等全國(guó)首演作品。
音樂劇《面試》中文版
上海文廣演藝（集團(tuán)）有限公司等
時(shí)間：11月5-9日
地點(diǎn)：世紀(jì)劇院
看點(diǎn)
一間狹小事務(wù)所，兩個(gè)各懷秘密的男人，一樁十年未解的連環(huán)命案——這場(chǎng)面試，從你踏入劇場(chǎng)的那一刻就已開始！
往期演出劇照
如果你渴望在劇場(chǎng)體驗(yàn)一場(chǎng)心跳加速的腦力博弈，那么即將上演的音樂劇《面試》中文版，絕對(duì)是你的不二之選。這部豆瓣評(píng)分高達(dá)8.0分的口碑佳作，將憑借精簡(jiǎn)的舞臺(tái)呈現(xiàn)與具有張力的情感表達(dá)，帶你深入一樁橫跨十年的懸案核心！
與傳統(tǒng)音樂劇不同，《面試》摒棄華麗布景和龐大群演，整個(gè)舞臺(tái)幾乎只有兩個(gè)演員、一架鋼琴和一間密閉事務(wù)所。這種簡(jiǎn)約主義反而將所有的焦點(diǎn)都集中在演員的表演和劇情的層層反轉(zhuǎn)上，創(chuàng)造出令人窒息的緊張感，使觀眾沉浸其中。
舞劇《九歌》
北京歌劇舞劇院
時(shí)間：11月7-9日
地點(diǎn)：國(guó)家大劇院
看點(diǎn)
一程山水一程歌。自2024年夏初首演于北京天橋藝術(shù)中心，舞蹈詩(shī)劇《九歌》攜楚辭之風(fēng)雅，行過天津、深圳、上海，于萬千觀眾心間種下一粒詩(shī)的種子。而今，它將步入國(guó)家大劇院的舞臺(tái)，完成一場(chǎng)跨越時(shí)空的藝術(shù)重逢。
舞臺(tái)之上，圓為天，方作地，一石一光皆成意象。導(dǎo)演胡陽與創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)以身體為筆、舞臺(tái)為卷，不述故事，只繪意境。舞者如墨跡游走于虛實(shí)之間，呼應(yīng)千年前屈原的天問，也映照今人內(nèi)心的迷惘與追尋。
簡(jiǎn)約的空間藏著無窮宇宙，光影如水流淌，書寫無字之詩(shī)；衣袂翩躚，似草木生姿，又如神祇入夢(mèng)。古調(diào)新聲交融，鼓點(diǎn)如心跳，阮聲似低語，引領(lǐng)觀者步入一個(gè)可感知卻不可言說的感悟之境。
舞蹈劇場(chǎng)《春之祭》
江蘇大劇院
時(shí)間：11月15-16日
地點(diǎn)：國(guó)家大劇院
看點(diǎn)
斯特拉文斯基的《春之祭》猶如一顆璀璨的星辰，以其不朽的交響樂和震動(dòng)人心的舞臺(tái)演出，跨越世紀(jì)的界限，持續(xù)照亮現(xiàn)代藝術(shù)的道路。江蘇大劇院以這部不朽經(jīng)典為基石，推出原創(chuàng)舞蹈劇場(chǎng)《春之祭》，以中國(guó)美學(xué)精神解讀這部一個(gè)世紀(jì)前的現(xiàn)代主義杰作。
懷著對(duì)歷史的溫情與敬意，舞蹈劇場(chǎng)《春之祭》聚焦二十世紀(jì)上半葉身在世界藝術(shù)之都法國(guó)巴黎的藝術(shù)家群體，特別是江蘇籍藝術(shù)家的身影。
該劇通過鮮明新穎的舞蹈語言、豐盈的詩(shī)化意象，將時(shí)代的駭浪與個(gè)體命運(yùn)交織在藝術(shù)世界中，勾勒出一幅深邃而復(fù)雜的現(xiàn)代圖景，展現(xiàn)彼時(shí)在塵網(wǎng)之中，籍籍無名的青年們堅(jiān)毅獨(dú)行的人生底色和熾熱的情感力量。
話劇《父親》
上海話劇藝術(shù)中心
時(shí)間：11月20-23日
地點(diǎn)：首都劇場(chǎng)
看點(diǎn)
話劇《父親》劇本曾于2014年榮獲法國(guó)重量級(jí)戲劇獎(jiǎng)項(xiàng)——“莫里哀戲劇獎(jiǎng)”最佳劇本，并于2015年至2016年間提名托尼獎(jiǎng)、勞倫斯·奧利弗獎(jiǎng)等國(guó)際權(quán)威大獎(jiǎng)之最佳劇本獎(jiǎng)；迄今為止其多個(gè)舞臺(tái)版本已在全球超過45個(gè)國(guó)家上演。
根據(jù)話劇改編的同名電影《父親》（又名：《困在時(shí)間里的父親》）曾獲多國(guó)電影獎(jiǎng)超百項(xiàng)提名，并斬獲包括第93屆奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳改編劇本、最佳男主角等三十余個(gè)大獎(jiǎng)。
話劇《父親》自2024年7月首演以來，獲得媒體的廣泛關(guān)注與觀眾的熱烈討論，口碑持續(xù)高位，豆瓣開分8.7。另外，由上海話劇藝術(shù)中心制作出品的話劇《父親》，已經(jīng)榮獲第八屆華語戲劇盛典最佳男主角、最佳女配角獎(jiǎng)，2025上?！れo安戲劇節(jié)“壹戲劇大賞”年度最佳男演員、年度大戲等多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。
音樂詩(shī)劇《人生的盛宴》
北京民族樂團(tuán)
時(shí)間：11月22日
地點(diǎn)：國(guó)圖藝術(shù)中心
看點(diǎn)
蘇東坡的一生是傳奇的一生，也是充滿坎坷與無奈的一生。他年紀(jì)輕輕就登上了人生的巔峰，隨后卻又屢屢遭遇人生的至暗時(shí)刻。他與我們一樣，有著做人的煩惱和痛苦。不過他有幾分飄忽的仙氣，能從超越凡俗的曠達(dá)中，獲得解脫。他不僅為我們留下了才華橫溢的詩(shī)句，更通過這些詩(shī)句向我們傳遞出精神力量——在人生的流放中，用愛與樂觀對(duì)抗虛無。
音樂詩(shī)劇《人生的盛宴》講述了耳熟能詳?shù)奶K東坡詩(shī)詞背后的故事，塑造出一個(gè)鮮活且?guī)е鵁熁饸獾奶K東坡。以蘇東坡詩(shī)詞的吟誦唱詠無盡詩(shī)情，體會(huì)“一蓑煙雨任平生”的無窮韻味；以清新悠揚(yáng)的民樂演奏，渲染“淡妝濃抹總相宜”的如夢(mèng)風(fēng)景；以宋代美學(xué)的大寫意舞美領(lǐng)略“小舟從此逝，江海寄余生”的闊達(dá)意境。在沉浸式的視聽盛宴中，感受蘇東坡的人生哲學(xué)與精神力量。
話劇《日出》
天津人民藝術(shù)劇院
時(shí)間：11月29日
地點(diǎn)：世紀(jì)劇院
看點(diǎn)
在戲劇的璀璨星空中，有一部作品如同一顆永恒的恒星，歷經(jīng)歲月的洗禮，依然散發(fā)著迷人的光芒，它就是曹禺先生的經(jīng)典之作——《日出》。
往期劇照 演出陣容以實(shí)際演出為準(zhǔn)
1962年，天津人藝排演了《日出》，由師從蘇聯(lián)專家古里耶夫的著名導(dǎo)演沙惟執(zhí)導(dǎo)。沙導(dǎo)排戲喜歡標(biāo)新立異且匠心獨(dú)運(yùn)，常?！皯虺鲶@人”。2005年，劇院聘請(qǐng)任鳴導(dǎo)演為天津排演了一版“原汁原味”的《日出》。今年，天津人藝再次將經(jīng)典話劇《日出》搬上舞臺(tái)。此次復(fù)排由天津人藝副院長(zhǎng)、梅花獎(jiǎng)獲得者、天津人藝經(jīng)典版《日出》陳白露飾演者張艷秋擔(dān)任復(fù)排導(dǎo)演，全新的演員陣容也為這部經(jīng)典之作注入了新的活力與生命力。
往期劇照 演出陣容以實(shí)際演出為準(zhǔn)
在這里，您將親眼目睹曹禺先生筆下的經(jīng)典人物在舞臺(tái)上復(fù)活，感受他們的愛恨情仇、悲歡離合；在這里，您將領(lǐng)略到天津人藝演員們精湛的演技和對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著追求；在這里，您將沉浸在一場(chǎng)跨越時(shí)空的話劇盛宴中，度過一段難忘的時(shí)光。讓我們一起走進(jìn)劇院，在《日出》的光芒中探尋人性的奧秘，感受時(shí)代的脈搏，共同見證這部經(jīng)典之作的永恒魅力！
03
梨園大戲單元
梨園大戲單元集結(jié)21部覆蓋17個(gè)劇種的戲曲精品，包含京劇、昆曲、評(píng)劇、秦腔、河北梆子、粵劇等受眾廣泛的劇種，也有川劇、滬劇、婺劇等地方劇種，更有北京曲劇、新昌調(diào)腔、龍江劇、甌劇、花鼓戲等稀有劇種。每一場(chǎng)演出都是“活態(tài)文化”的珍貴呈現(xiàn)。
河北梆子《密云十姐妹》
北京市河北梆子劇團(tuán)
時(shí)間：11月23日
地點(diǎn)：長(zhǎng)安大戲院
看點(diǎn)
有那么一群人，沒有隨著時(shí)間的流逝而暗淡，反而更加清晰；有那么一座水庫(kù)，蕩漾在北京人的身邊，也蕩漾在北京人的心間。
六十三年前，密云的鄉(xiāng)親們戰(zhàn)天斗地，舍小家為國(guó)家，修筑了一座矗立在燕山之間的密云水庫(kù)。
故事講述的就是數(shù)萬名水庫(kù)修筑大軍中，以王秀蘭為代表的密云十姐妹，為了那一泓生命之源，為了綠水青山的奉獻(xiàn)，過去、現(xiàn)在和未來在歷史長(zhǎng)空里交相輝映，譜寫了一部當(dāng)代史詩(shī)。
甌劇《張協(xié)狀元》
溫州市甌劇藝術(shù)研究院
時(shí)間：11月21日-22日
地點(diǎn)：京演·民族文化宮大劇院
看點(diǎn)
甌劇起源于明末清初，原名“溫州亂彈”，以唱溫州亂彈腔為主，兼唱高腔、昆腔、徽調(diào)（皮簧）及灘簧、時(shí)調(diào)等六種聲腔唱調(diào)，是我國(guó)古老的多聲腔戲曲劇種之一。2008年，甌劇被國(guó)務(wù)院列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。溫州市甌劇藝術(shù)研究院作為甌劇唯一專業(yè)藝術(shù)團(tuán)體，2019年被國(guó)家文化和旅游部授予“天下第一團(tuán)”稱號(hào)。
《張協(xié)狀元》是中國(guó)迄今所發(fā)現(xiàn)最早、保存最完整的中國(guó)古代戲曲劇本之一，被現(xiàn)代史學(xué)界譽(yù)為“中國(guó)第一戲”和“戲曲活化石”。甌劇《張協(xié)狀元》講的是書生張協(xié)中狀元前后人生不同境遇的故事。
方汝將領(lǐng)銜主演
翁翔領(lǐng)銜主演
甌劇領(lǐng)軍人物、中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)得主方汝將攜甌劇新銳翁翔領(lǐng)銜主演，輔以胡濤、麻建山等“老戲骨”的沉穩(wěn)加持，再加之葉媛媛、周飛、沈家輝等青年力量的鮮活演繹，為該劇構(gòu)建出“返璞向新”的獨(dú)特舞臺(tái)風(fēng)貌，讓觀眾了解南戲歷史、看到南戲發(fā)展、思考南戲精華，既原汁原味地弘揚(yáng)民族傳統(tǒng)文化，又新意十足、“玩”味十足地傳播新時(shí)代戲曲魅力。
京劇《瀟湘夜雨》
湖南省京劇保護(hù)傳承中心
時(shí)間：11月25日
地點(diǎn)：長(zhǎng)安大戲院
看點(diǎn)
京劇《瀟湘夜雨》為湖南省京劇保護(hù)傳承中心2021年復(fù)排的京劇傳統(tǒng)劇目，也是2021年湖南省文化綜合發(fā)展專項(xiàng)資金（非遺）項(xiàng)目。2021年，該劇入選第七屆湖南藝術(shù)節(jié)復(fù)排傳統(tǒng)經(jīng)典劇目版塊展演，主演一級(jí)演員紀(jì)瑤瑤榮獲復(fù)排劇目表演獎(jiǎng)。
宋朝，諫議大夫張?zhí)煊X被貶，攜女翠鸞乘船至江州赴任，途經(jīng)淮河遇見翻船。翠鸞被打魚老丈崔文遠(yuǎn)所救，崔文遠(yuǎn)認(rèn)翠鸞為義女，并將翠鸞許配侄兒崔通。崔通赴京中試后，又另娶趙錢之女趙月姣為妻。張翠鸞找到崔通任所邵陽縣時(shí)，崔通不僅不認(rèn)翠鸞，反將她毒打一頓發(fā)配嶺南，暗中交待解差劉仁半道上害死翠鸞。翠鸞在發(fā)配途中，將不幸遭遇訴之劉仁。劉仁同情其遭遇將翠鸞帶至臨江驛休息。張?zhí)煊X翻船之后也被人救起，欽點(diǎn)為天下提刑廉訪使。因天黑雨大夜宿臨江驛。父女二人在臨江驛相認(rèn)，翠鸞將崔通的惡行告知父親。張?zhí)煊X大怒，遂將崔通剝?nèi)ス趲w月姣一起發(fā)配嶺南。
04
新銳大戲單元
新銳大戲單元匯聚23部聚焦青年創(chuàng)作力量的創(chuàng)新力作，覆蓋懸疑喜劇、沉浸式雜技秀、實(shí)驗(yàn)戲曲、肢體劇、相聲劇等形式。本單元煥然一新、激揚(yáng)文藝發(fā)展守正創(chuàng)新活力，破界共生，為青年導(dǎo)演、編劇、演員提供展示平臺(tái)，為首都演藝市場(chǎng)注入澎湃動(dòng)能。
話劇《四張機(jī)》
話劇九人
時(shí)間：11月8日
地點(diǎn)：二七劇場(chǎng)
看點(diǎn)
這是一出發(fā)生在百年之前、紅樓深處的精彩故事。1919年的民國(guó)，絕不僅僅是衣香鬢影，更不乏血與火的洗禮。山河破碎，象牙塔內(nèi)的書生也必然承受著命運(yùn)的顛簸。
《四張機(jī)》劇名中的「機(jī)」，是卷子的意思，也指向機(jī)會(huì)、機(jī)變。它的創(chuàng)作靈感源于20世紀(jì)初發(fā)生在北大的一則「軼事」：北大曾在上海組織過一場(chǎng)自主錄取考試，由剛從美國(guó)留學(xué)歸來的胡適負(fù)責(zé)國(guó)文閱卷工作。他翻閱到一名羅姓考生的國(guó)文卷，拍案叫好，便給了他滿分。然而他卻發(fā)現(xiàn)，這名考生的其他科目成績(jī)平平，數(shù)學(xué)甚至考了零分，達(dá)不到錄取要求。愛才心切的胡適在招生會(huì)議上力排眾議，最終破格錄取了他——這位羅姓考生名叫羅家倫，后來成為清華的校長(zhǎng)。
雖是坊間傳聞，主創(chuàng)們卻不由想道：錄取的結(jié)果到底是如何產(chǎn)生的？關(guān)于大學(xué)教育，關(guān)于亂世求學(xué)，關(guān)于知識(shí)分子的爭(zhēng)與讓，百年前的文人們又作如何想？三位教授圍繞四張卷子展開的一場(chǎng)爭(zhēng)論，便由此發(fā)生。
京劇《惜 ·姣》
北京京劇院
時(shí)間：11月24日-25日
地點(diǎn)：吉祥大戲院
創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)以一桌二椅、唱念做舞等傳統(tǒng)京劇手法，將古典名著《水滸傳》中明艷驚心的奇情段落演繹給現(xiàn)代都市觀眾。
該劇詮釋了人世間的生與死、情與欲、官與寇、師與徒、妻與妾、恩與怨、順與逆、血與淚、陰與陽、迷與覺、愛與恨、往與生，將復(fù)雜的情感關(guān)系用熾烈的方式呈現(xiàn)出來。全劇的這一條主線中唯有“生”字首尾相接，生生不息，輪回不終，“惜姣”不死，從古至今。
實(shí)驗(yàn)京劇《狂人日記》
北京京演文化傳媒有限責(zé)任公司、天通苑文化藝術(shù)中心
時(shí)間：11月21日
地點(diǎn)：北京人民劇場(chǎng)
看點(diǎn)
19世紀(jì)前半葉的俄國(guó)狂人是位“九等文員”，他做著升職夢(mèng)，自稱上等人，幻想著與部長(zhǎng)千金戀愛。然而現(xiàn)實(shí)并不如意，終變“狂人”，被送進(jìn)瘋?cè)嗽?。最終發(fā)出“媽呀！救救你可憐的孩子吧！”的呼號(hào)。
20世紀(jì)初中期的中國(guó)狂人因“社恐”（被周圍人的迫害導(dǎo)致恐懼）而發(fā)狂，以至懷疑所有人都串通一氣要吃他，對(duì)家庭及自己，對(duì)環(huán)境及現(xiàn)實(shí)，對(duì)文化及歷史痛定反思，認(rèn)識(shí)到舊時(shí)代的“吃人”本質(zhì)，意識(shí)到“將來容不得吃人的人活在世上”，由此，他同樣發(fā)出“救救孩子”的呼喊，并對(duì)未來做出最熱切的憧憬。
懸疑舞臺(tái)劇《六個(gè)兇手》
北京市演出有限責(zé)任公司
時(shí)間：11月28-30日
地點(diǎn)：北京天橋藝術(shù)中心
看點(diǎn)
華語文學(xué)傳媒大獎(jiǎng)獲得者，當(dāng)代作家李師江著作同名小說
被稱為“中國(guó)版《白夜行》”
舞臺(tái)劇改編首次呈現(xiàn)
“李師江表面溫柔，實(shí)則是一個(gè)心狠手辣的小說家。”
原著李師江 x 導(dǎo)演張肖 x 北演公司
攜手金牌戲劇團(tuán)隊(duì)
打造全新懸疑舞臺(tái)劇
“我自己都是兇手，有什么資格查別人！”
大小案件密布交織，謎團(tuán)一般撲朔迷離
懸案未破卻疑云叢生！
究竟誰是受害者？誰是真兇？
“什么樣的人生我都能接受，只因?yàn)橛鲆娏四??！?/p>
音樂劇《六個(gè)說謊的大學(xué)生》
大麥 Mailive
時(shí)間：11月28-30日
地點(diǎn)：北京保利劇院
看點(diǎn)
日本東京，2011年。受福島大地震的影響，社會(huì)經(jīng)濟(jì)下行，應(yīng)屆大學(xué)生就業(yè)率下降至冰點(diǎn)，求職競(jìng)爭(zhēng)激烈。
六個(gè)優(yōu)秀的大學(xué)生歷經(jīng)重重廝殺，終于進(jìn)入了知名企業(yè)「SPIRA LINKS」的最終輪面試?？稍诖诉^程中，六封針對(duì)六個(gè)人的告發(fā)信出現(xiàn)在現(xiàn)場(chǎng)，揭開了這些看似完美的年輕人不為人知的黑暗面，而策劃這一切的「幕后黑手」就在六人之中……
本輪卡司陣容
八年后，「幕后黑手」去世并留下了線索，原來「真兇」另有其人。事實(shí)也并非大家當(dāng)初想象的那么簡(jiǎn)單，善與惡，謊言與真相，犧牲與救贖……一場(chǎng)關(guān)于探索人性的冒險(xiǎn)就此展開。
精選劇目
01
話劇《小郡之秋》
北京人民藝術(shù)劇院
時(shí)間：11月13-17/19-23/25-29日
地點(diǎn)：北京國(guó)際戲劇中心
看點(diǎn)
《小郡之秋》由美國(guó)劇作家崔西·萊茨創(chuàng)作，并于2008年獲普利策戲劇獎(jiǎng)。故事發(fā)生在美國(guó)俄克拉何馬州東北部的一個(gè)小郡，在某個(gè)悶熱的八月，一家之主貝弗利突然失蹤，迫使分散各地的親人們返家，母親維奧萊特與自己的妹妹以及三個(gè)女兒帶著各自的秘密和失意齊聚一堂，一步步揭開了這個(gè)家族三代人積壓的秘密、創(chuàng)傷與矛盾。
《小郡之秋》譯者盧燕今年已98歲高齡，此前，她翻譯的《洋麻將》在人藝獲得巨大成功，由唐燁導(dǎo)演，濮存昕、龔麗君兩人出演的版本前不久還在人藝上演，一票難求。這次，盧燕在完成劇本翻譯后就建議北京人藝排演該劇。她相信，北京人藝能讓這部美國(guó)故事中的人物命運(yùn)與人性情感與中國(guó)觀眾同頻共振。
這部戲是唐燁和龔麗君繼聯(lián)手執(zhí)導(dǎo)《晚安，媽媽》之后的二度合作，兩位導(dǎo)演再一次延續(xù)了女性視角獨(dú)特的細(xì)膩與張力。但不同于之前兩個(gè)人一臺(tái)戲的人物關(guān)系，本劇中，她們以婚姻、家庭、人性等多重維度鋪陳人物關(guān)系，加之懸念迭生的情節(jié)推進(jìn)，讓細(xì)膩的情感表達(dá)與更宏大的倫理探討形成共振，在保留情感溫度的同時(shí)，更具現(xiàn)實(shí)厚度和思辨張力。
02
話劇《牡丹亭上三生路》
中國(guó)國(guó)家話劇院
時(shí)間：11月5-9/12-16日
地點(diǎn)：國(guó)家話劇院劇場(chǎng)
看點(diǎn)
杜麗娘——“良辰美景奈何天”，一聲無人拾起的嘆息，究竟為誰？
柳夢(mèng)梅——癡心追尋，是具體的魂靈倩影，還是心中理想的投射幻象？
這一次，《牡丹亭上三生路》，
潛入湯顯祖筆下的情感留白與哲思空間，
試圖，在這靜謐的縫隙中，點(diǎn)燃一簇屬于當(dāng)代的燭火——
關(guān)于自我覺醒……
關(guān)于為何而活的終極追問……
03
京話劇《票友》
北京風(fēng)雷京劇團(tuán)
時(shí)間：11月21-23日
地點(diǎn)：北京藝術(shù)中心
看點(diǎn)
京話劇，是以話劇為“橋”、以京劇為魂，將京劇元素及技巧巧妙融于劇情的藝術(shù)形式?？匆粓?chǎng)京話劇，既能感受話劇的生動(dòng)，又能輕松掌握京劇小知識(shí)。無論是青年觀眾還是老戲迷，都能在跌宕情節(jié)里感受國(guó)粹的深邃與魅力，堪稱“一舉多得”。
打造優(yōu)質(zhì)京話劇，離不開“懂行”的人。松巖、松天碩這對(duì)“梨園父子”便是其中的代表。十年前，父子倆憑借《網(wǎng)子》等劇目驚艷舞臺(tái)，讓大家看到京劇與話劇融合的新可能。
這十年間，他們堅(jiān)持“傳承不守舊，創(chuàng)新不離根”，相繼推出“梨園三部曲”“胡同系列”，還創(chuàng)作了讓年輕人直呼“京劇好酷”的緝毒題材京話劇《戲悟》。這次的《票友》，更是他們打磨許久的誠(chéng)意之作。
04
昆劇《漢宮秋》
北方昆曲劇院
時(shí)間：11月8-9日
地點(diǎn)：梅蘭芳大劇院
看點(diǎn)
漢元帝建昭年間，北匈奴郅支單于被誅滅，困擾漢朝百余年的匈奴之患終告結(jié)束。南匈奴呼韓邪單于畏懼漢朝威嚴(yán)，自請(qǐng)為婿，修復(fù)藩臣之禮。天下思安，漢元帝遂遣掖庭女官王昭君出塞和番。
在臨行前的晚上，元帝偶至掖庭，意外聽到昭君真實(shí)心語，為自己未能顧全昭君的普通人生而心緒難安。灞橋送別，昭君親眼看到君臣將士滿面風(fēng)霜卻意志堅(jiān)定，凜然難犯，坦然放下顧慮，堅(jiān)定地踏上出塞之路。
元帝有感于昭君的隱忍付出，在守夜迎秋時(shí)，面對(duì)著百年征戰(zhàn)換來的和平局面，在秋風(fēng)肅颯、秋雁悲鳴中，傾訴著對(duì)普通生命付出的感懷。
05
北京曲劇《城南舊事》
北京市曲劇團(tuán)
時(shí)間：11月4-5日
地點(diǎn)：北京天橋藝術(shù)中心
看點(diǎn)
北京曲劇作為北京唯一的地方戲，無論在語言還是唱腔上都有非常鮮明的北京地方色彩，與北京故事有天生的契合感，其獨(dú)有的韻味，尤其適合表現(xiàn)百姓的生活。
北京曲劇《城南舊事》改編自林海音同名小說。人到中年的作家林海音，在海峽對(duì)岸苦念北平，寫下了在南城度過的童年歲月。
說唱隨心，讓我們跟隨京腔京韻，共同走進(jìn)《城南舊事》，讓這份真摯的感情，走進(jìn)每一個(gè)人的心。
06
黃梅戲《女駙馬》
安徽再芬黃梅藝術(shù)劇院
時(shí)間：11月22日
地點(diǎn)：北京藝術(shù)中心
看點(diǎn)
講述的是民女馮素珍冒死救夫，經(jīng)歷了種種曲折，終于如愿以償，成就了美滿姻緣的故事。該劇通過女扮男裝冒名趕考、偶中狀元誤招東床、洞房獻(xiàn)智化險(xiǎn)為夷等一系列近乎離奇卻又在情理之中的戲劇情節(jié)，塑造了一個(gè)善良、勇敢、聰慧的古代少女形象。
往期演出劇照
原本《雙救舉》為左四和所收藏，1958年王兆乾發(fā)現(xiàn)，由安慶專區(qū)黃梅戲劇團(tuán)（安徽再芬黃梅藝術(shù)劇院前身）首創(chuàng)首演。麻彩樓飾馮素珍，吳秀蘭、田玉蓮飾公主，王魯明、丁紫臣飾劉文舉。次年選調(diào)合肥演出，轟動(dòng)一時(shí)。繼而由上海海燕電影制片廠、安徽電影制片廠聯(lián)合拍攝成電影，劉瓊?cè)螌?dǎo)演、嚴(yán)鳳英、王少舫聯(lián)袂主演，成為《天仙配》的姊妹篇、新中國(guó)成立十周年大慶的一份厚禮。
改革開放之后，新一代黃梅戲領(lǐng)軍人物韓再芬在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有機(jī)融合了話劇、影視等其它姊妹藝術(shù)的表演元素，使這部經(jīng)典劇目更加光鮮。
07
音樂劇《楸樹花開》
爾多有戲
時(shí)間：11月7-9日
地點(diǎn)：北京天橋藝術(shù)中心
看點(diǎn)
《楸樹花開》刻畫了16歲的夢(mèng)想和欲望、16歲的清澈和混沌、16歲的迷失和覺醒、16歲的純真和復(fù)雜……
劇中的4位16歲，如同他們的名字——春夏秋冬，每個(gè)人身上都帶著不同季節(jié)的特質(zhì)，共同拼湊出一幅完整而多彩的青春圖景，為觀眾帶來四季的繽紛：
椿是劇社的頂梁柱，有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)屬性
夏細(xì)膩感性，注重情感和聯(lián)結(jié)
楸努力進(jìn)取，真誠(chéng)陽光，背負(fù)著很多責(zé)任感
冬冷靜內(nèi)斂，承擔(dān)著理性和邏輯的角色
《楸樹花開》構(gòu)建了一個(gè)既有代表性又有象征意義的“小世界”。四季的輪回寓意著生命的更迭、成長(zhǎng)的必經(jīng)周期——有春的萌動(dòng)、夏的熾烈、秋的沉淀、冬的蟄伏。
08
舞劇《李白》
中國(guó)歌劇舞劇院
時(shí)間：11月28-30日
地點(diǎn)：天橋劇場(chǎng)
看點(diǎn)
舞劇《李白》以“詩(shī)仙”李白的家國(guó)情懷和擁抱山水的恣肆情感為依托，在開掘李白心路歷程的同時(shí)，塑造出舞劇舞臺(tái)上的李白。舞劇還對(duì)唐代的風(fēng)物和舞樂進(jìn)行了探索，具有典型的中國(guó)文化意韻和美感。
舞劇《李白》選取李白人生中的幾個(gè)主要節(jié)點(diǎn)，通過他在“入世”與“出世”這個(gè)人生矛盾上的權(quán)衡和抉擇，來揭示李白的內(nèi)心世界。安史之亂后，晚年李白毅然從軍，卻因永王兵敗被發(fā)配夜郎。這讓他回憶起自己“入世”的前前后后。
皇宮內(nèi)，李白從扶搖直上，意氣風(fēng)發(fā)，但終因大臣的忌恨、群臣的讒言，難獲皇上的信任，種種嚴(yán)酷的現(xiàn)實(shí)使他從“愿為輔弼”的幻夢(mèng)中清醒過來，辭官翰林院。
走入山水，李白的浪漫情懷得到了釋放。他憑借著大鵬的展翅，將自己的理想寄托于遠(yuǎn)方。舞劇在李白的熱情、才情和豪情上予以濃墨重彩的表現(xiàn)，著力刻畫李白在家國(guó)情懷和寄情山水之間的心理掙扎。
09
舞劇《紅樓夢(mèng)》
江蘇大劇院
時(shí)間：11月20-23日
地點(diǎn)：北京藝術(shù)中心
看點(diǎn)
金陵一夢(mèng)，興嘆再起
江蘇大劇院原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢(mèng)》
將于11月20日至23日
首度登臺(tái)北京藝術(shù)中心
見證十二金釵的芳華絕代
感受木石前盟的刻骨銘心
重溫一場(chǎng)跨越百年的紅樓綺夢(mèng)
江蘇大劇院原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢(mèng)》以賈寶玉與林黛玉、薛寶釵的愛情為主線，采用章回體小說結(jié)構(gòu)，包含《入府》《幻境》《含酸》《省親》《游園》《葬花》《元宵》《丟玉》《沖喜》《團(tuán)圓》《花葬》《歸彼大荒》十二章節(jié)，勾勒出大觀園中人物的命運(yùn)浮沉與家族的興盛衰落。
視覺上借鑒明清古畫的美學(xué)特質(zhì)，旨在展現(xiàn)端莊古雅的舞蹈群像；多處運(yùn)用了富有中國(guó)特色的古典符號(hào)，既是對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的致敬，也以年輕一代視角對(duì)民族文學(xué)經(jīng)典進(jìn)行重新演繹。
10
“銅管經(jīng)典”北京交響樂團(tuán)2025-2026音樂季音樂會(huì)
時(shí)間：11月9日
地點(diǎn)：國(guó)家大劇院
看點(diǎn)
韓小明，國(guó)際著名圓號(hào)演奏家，德國(guó)廣播愛樂樂團(tuán)終身圓號(hào)首席?，F(xiàn)任上海音樂學(xué)院管弦系圓號(hào)教授，博士生導(dǎo)師。中央音樂學(xué)院、中國(guó)音樂學(xué)院客座教授，德國(guó)薩爾音樂學(xué)院終身圓號(hào)教授。慕尼黑國(guó)際音樂大賽（ARD）圓號(hào)評(píng)委，中國(guó)國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)首任總經(jīng)理，中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)管樂學(xué)會(huì)高級(jí)顧問，華為全球音樂總顧問等。上海海外華人音樂家新年音樂會(huì)、北京世界華人音樂會(huì)策劃者和北京圓號(hào)國(guó)際藝術(shù)節(jié)的發(fā)起者，被評(píng)為“歐洲十大杰出華人藝術(shù)家”。2025年，韓小明入選國(guó)家和上海市重大高層次人才項(xiàng)目。
圓號(hào)演奏、指揮：韓小明
曲目
1.耶利米·克拉克：小號(hào)即興前奏曲
2.亨利·普賽爾（改編：米歇爾·朗多）：降E大調(diào)奏鳴曲（原作：D大調(diào)奏鳴曲，Z. 850）
3.蒂爾曼·蘇薩托：銅管舞曲4.塞繆爾·巴伯：巴赫的變奏（為銅管重奏和定音鼓所作）
——中場(chǎng)休息——
5.麥克·普雷托里斯：四首舞曲
6.楊·柯席爾：銅管交響曲，作品80
7.赫奇·卡爾邁基：星塵
8.吉姆·帕克爾：一個(gè)倫敦人在紐約
*請(qǐng)以現(xiàn)場(chǎng)實(shí)際演出曲目為準(zhǔn)
11
“浪漫光輝”黃佳俊、寧峰攜手曼徹斯特哈雷管弦樂團(tuán)演繹貝多芬與拉赫瑪尼諾夫作品音樂會(huì)
時(shí)間：11月22日
地點(diǎn)：北京藝術(shù)中心
看點(diǎn)
黃佳俊，當(dāng)今國(guó)際樂壇最受矚目的中生代指揮家之一，以震撼人心的舞臺(tái)表現(xiàn)力和對(duì)東西方藝術(shù)遺產(chǎn)的深度探索享譽(yù)國(guó)際。其指揮風(fēng)格兼具德式嚴(yán)謹(jǐn)與澎湃激情，尤其擅長(zhǎng)駕馭大型浪漫派及后浪漫派作品，是詮釋貝多芬、拉赫與柴科夫斯基的卓越代表。
指揮：黃佳俊
寧峰，作為享譽(yù)全球的小提琴家，寧峰以其音樂中飽滿的抒情性，深刻的音樂性和令人嘆服的演奏技巧受到國(guó)際樂壇的廣泛認(rèn)可，被譽(yù)為“當(dāng)代最杰出華人小提琴家之一”。寧峰的演奏以精準(zhǔn)的技巧、深沉的音樂表現(xiàn)力和具有感染力的音色著稱，琴聲既能做到柔和細(xì)膩，同時(shí)又富有十足的音樂張力。
小提琴：寧峰
曼徹斯特哈雷管弦樂團(tuán)，擁有超過160年歷史的英國(guó)交響名團(tuán)，以“如金子般溫暖”的弦樂音色和靈活而富有歌唱性的管樂聲部聞名于世。樂團(tuán)成員來自14個(gè)不同的國(guó)家，他們都是獨(dú)奏家、室內(nèi)樂音樂家、教育家等多才多藝的杰出人才。他們團(tuán)結(jié)在一起，創(chuàng)造出獨(dú)一無二、舉世聞名的哈雷之聲。
曼徹斯特哈雷管弦樂團(tuán)
11月22日，黃佳俊、寧峰與曼徹斯特哈雷管弦樂團(tuán)，用純正的德奧之魂，為您奏響初冬最波瀾壯闊的音樂篇章！
12
最后的莫西干人——亞歷桑德羅印第安史詩(shī)音樂會(huì)
時(shí)間：11月8日
地點(diǎn)：中山公園音樂堂
看點(diǎn)
亞歷桑德羅出生于秘魯利馬一個(gè)勤儉的家庭。作為家中的長(zhǎng)子，他18歲時(shí)移民到波蘭，定期在海濱長(zhǎng)廊進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)表演。他憑借演奏《最后的莫西干人》和《老鷹之歌》等原聲音樂而被大眾所熟知。他的音樂巧妙地融合了南美和北美印第安音樂的多種元素，并以創(chuàng)新的手法賦予其全新的生命力。
2025年巡演的最大亮點(diǎn)之一是亞歷桑德羅與蒙古族呼麥大師德樂黑的合作。這是一種前所未有的音樂對(duì)話，將印第安音樂與蒙古呼麥的曠野之聲完美結(jié)合。
亞歷桑德羅的所有樂器和服飾都是自己親自動(dòng)手制作完成的。演奏中使用的搖蕩器是用果殼制成的，它們搖起來的聲音，就像風(fēng)聲。在演奏過程中，演奏者和聽眾都能感受到“自然”——陽光、雨水、風(fēng)、土地，這些元素直擊心靈。
13
兒童劇《長(zhǎng)安在哪里》
北京兒童藝術(shù)劇院
時(shí)間：11月7-9/14-16日
地點(diǎn)：首都圖書館劇場(chǎng)
看點(diǎn)
該劇以弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化為核心，用輕松風(fēng)趣且具有當(dāng)代表達(dá)氣質(zhì)的文字、自由活潑而又虛虛實(shí)實(shí)的表演，寓教于樂，創(chuàng)意新穎地在兒童劇舞臺(tái)上為觀眾呈現(xiàn)唐朝詩(shī)人的那些故事。
大量的趣味互動(dòng)環(huán)節(jié)，強(qiáng)化了對(duì)于唐詩(shī)的記憶以及對(duì)詩(shī)人的生平故事，做到小觀眾在場(chǎng)內(nèi)與臺(tái)上演員盡情對(duì)詩(shī)，走出劇場(chǎng)詩(shī)篇名句猶掛嘴邊。
舞臺(tái)美術(shù)具有中華古典美學(xué)氣質(zhì)，并在服裝上展現(xiàn)中華傳統(tǒng)服飾的多彩絢麗，充滿想象的組合讓詩(shī)歌這一主題變得更加靈動(dòng)、富有詩(shī)意。
14
大型神話木偶劇《八仙過?！?/strong>
中國(guó)木偶藝術(shù)劇院
時(shí)間：11月1/8日
地點(diǎn)：中國(guó)木偶劇院
看點(diǎn)
本劇將傳統(tǒng)經(jīng)典《八仙過?！放c現(xiàn)代視角相結(jié)合，通過爺爺與孫女的故事，生動(dòng)詮釋了團(tuán)結(jié)的力量。觀眾將感受到正直、善良、智慧與勇敢的中華民族精神，并在其中領(lǐng)略到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美融合。這不僅是對(duì)經(jīng)典故事的重新解讀，更是對(duì)中華優(yōu)秀品格的傳承與弘揚(yáng)。
劇中采用傳統(tǒng)京劇曲調(diào)與現(xiàn)代配器的編曲設(shè)計(jì)，為觀眾帶來一種獨(dú)特的混搭風(fēng)格。這種音樂形式既保持了古典的韻味，又不失現(xiàn)代時(shí)尚的氣息，為整個(gè)劇目增添了豐富的層次感。
該劇打破傳統(tǒng)木偶表演的舞臺(tái)形式，將擋板制作成亦真亦幻的舞美布景，顯著拉伸了舞臺(tái)效果的空間感，仿佛置身于一個(gè)神秘而又絢麗的仙境之中。
大型活動(dòng)
01
2025蔡琴「不要告別」巡回演唱會(huì)
時(shí)間：11月8日
地點(diǎn)：首都體育館
看點(diǎn)
“是誰在敲打我窗，是誰在撥動(dòng)琴弦”“那是你的眼神明亮又美麗，啊有情天地，我滿心歡喜”……蔡琴醇厚溫暖的聲音獨(dú)樹一幟，治愈了許多聽眾。11月8日，她將攜“不要告別”巡回演唱會(huì)登陸北京首都體育館。
從1970年代末以《恰似你的溫柔》出道，到《被遺忘的時(shí)光》成為穿越歲月的聲音符號(hào)、《你的眼神》唱遍街巷，蔡琴歌聲始終帶著“療愈”的力量。她不刻意煽情，卻以磁性女中低音“替人說話”，道出聽眾心事，用溫柔撫平傷痕，讓每首歌都成“心聲的回聲”。如今步入歌壇近50年，她見證樂壇更迭，陪伴四代聽眾成長(zhǎng)，從校園民歌時(shí)代的青澀，到成為華語樂壇“常青樹”，始終堅(jiān)守對(duì)音樂的敬畏。
此次北京演唱會(huì)，蔡琴設(shè)“經(jīng)典”“私密”“復(fù)古”“回到原點(diǎn)”四大曲目篇章：既演唱《被遺忘的時(shí)光》《你的眼神》等代表作，也解鎖“私密”驚喜，分享音樂記憶、唱未公開作品；“復(fù)古”篇章串聯(lián)老歌與生活，“回到原點(diǎn)”重溫校園民歌純凈。她還會(huì)將《張三的歌》恢復(fù)原版速度，讓聽眾尋回歌曲本真氛圍。
02
2025薛凱琪「Let Me Love You」演唱會(huì)
時(shí)間：11月22日
地點(diǎn)：國(guó)家體育館
看點(diǎn)
2003年
薛凱琪憑借一首《奇洛李維斯回信》橫空出世
以清澈嗓音與鄰家少女形象成為香港樂壇新星
被譽(yù)為“樂壇小天后”
此后《男孩像你》《糖不甩》等金曲接連霸榜
奠定了她的港樂經(jīng)典地位
然而，巔峰之后她歷經(jīng)隱退風(fēng)波
抑郁癥、家庭變故與情感波折
讓她一度淡出舞臺(tái)
沉寂五年間，她以繪畫與設(shè)計(jì)療愈自我
最終帶著更堅(jiān)韌的姿態(tài)回歸
在綜藝《聲生不息》《蒙面歌王》中驚艷發(fā)聲
用音樂宣告重生
如今，她將帶著沉淀多年的故事與能量，開啟主題為
「LET ME LOVE YOU 讓我愛你」的演唱會(huì)。
03
王赫野2025“去吹一場(chǎng)野的風(fēng)”2.0演唱會(huì)
時(shí)間：11月21-22日
地點(diǎn)：華熙生物·潤(rùn)百顏中心（原華熙LIVE·五棵松）
看點(diǎn)
王赫野，實(shí)力與流量并存的華語樂壇新生代歌手。出道四年，就從與一眾大咖合作出多首爆款熱歌的“國(guó)服最強(qiáng)輔助”，走到了拿獎(jiǎng)拿到手軟、開個(gè)巡場(chǎng)場(chǎng)爆滿的“最強(qiáng)舞臺(tái)C位”。
他先后斬獲TME騰訊音樂娛樂盛典年度新勢(shì)力推薦歌手、WMA微博音樂盛典年度新銳歌手、費(fèi)加羅盛典年度風(fēng)尚新勢(shì)力歌手、騰訊娛樂年度盛典年度全能藝人等多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，更憑借其卓越的音樂天賦和舞臺(tái)魅力迅速吸引了廣泛關(guān)注。
2024年，王赫野以「去吹一場(chǎng)野的風(fēng)」為名開啟了首輪個(gè)人巡演，上海、廣州、武漢，他將音樂旅程化作一場(chǎng)席卷全國(guó)的視聽熱潮。令人驚喜的是，今年「去吹一場(chǎng)野的風(fēng)」2.0版從歌單選曲到舞臺(tái)設(shè)計(jì)，從互動(dòng)環(huán)節(jié)到妝發(fā)造型都將再度升級(jí)。這一次，王赫野的熱門金曲將在現(xiàn)場(chǎng)迸發(fā)全新生命力。2025春風(fēng)再起，喚醒新生，王赫野「去吹一場(chǎng)野的風(fēng)」2.0巡演繼續(xù)啟程。
藝術(shù)展覽
01
仁風(fēng)景從——故宮博物院藏捐獻(xiàn)文物展
時(shí)間：2025年10月16日-2026年10月
地點(diǎn)：故宮博物院
看點(diǎn)
展覽通過展示來自100位捐獻(xiàn)者的逾100件/套展品，結(jié)合相關(guān)檔案、書信及多媒體展項(xiàng)，向社會(huì)公眾講述捐獻(xiàn)者的動(dòng)人故事，展示其重要貢獻(xiàn)，弘揚(yáng)其無私奉獻(xiàn)精神。
本次展覽是在景仁宮內(nèi)舉辦的第10個(gè)捐獻(xiàn)文物主題展覽，同時(shí)也是故宮博物院建院以來的第49個(gè)捐獻(xiàn)展。
第一單元丨念其人
故宮博物院的捐獻(xiàn)者來自五湖四海：既有高瞻遠(yuǎn)矚的黨和國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人，也有熱心公益的社會(huì)賢達(dá)，更有情牽故土的海內(nèi)外同胞，還有大愛無疆的國(guó)際友人，亦不乏薪火相傳的故宮同仁……他們背后的故事各不相同，卻懷著對(duì)保護(hù)中華文化根脈同樣的樸素?zé)岢?，將自己的珍藏捐獻(xiàn)給故宮博物院。
清 王夫之 雙鶴瑞舞賦卷
由國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人于1951年12月轉(zhuǎn)交文化部文物局，后撥交故宮博物院收藏
元 趙孟頫趙雍行書上中峰札卷（局部）
鄭洞國(guó)捐獻(xiàn)
第二單元丨記其功
為實(shí)現(xiàn)自身使命，故宮博物院致力于在原清宮舊藏的基礎(chǔ)上，不斷擴(kuò)充中國(guó)歷代文物精品收藏。百年來，受益于捐獻(xiàn)者的無私義舉，眾多清宮散佚文物得以回歸，新發(fā)現(xiàn)的文物不斷入藏，故宮博物院逐漸形成能夠完整展現(xiàn)重要門類文物發(fā)展脈絡(luò)的藏品體系。
晉 陸機(jī)草隸書平復(fù)帖卷（仿制品）
原件由張伯駒捐獻(xiàn)
此帖清初入乾隆內(nèi)府，歷經(jīng)永瑆、載治、奕?、溥偉、溥儒收藏，后由張伯駒先生以巨資購(gòu)得，于1956年捐獻(xiàn)國(guó)家。
明末清初 錯(cuò)金銀蟠螭紋壺
范季融（美籍華人）捐獻(xiàn)
此器以“周孔尊”為名著錄于《西清古鑒》卷八，是明清時(shí)期仿古銅器。
第三單元丨彰其德
桃李不言，下自成蹊。每一件珍貴藏品都在無聲地述說著捐獻(xiàn)者的一腔赤誠(chéng)。作為公共文化機(jī)構(gòu)的博物館，有責(zé)任和義務(wù)以各種形式表彰和銘記捐獻(xiàn)者，弘揚(yáng)他們的無私奉獻(xiàn)精神。為此，故宮博物院設(shè)立“捐獻(xiàn)專館”和“景仁榜”，舉辦展覽、座談會(huì)，出版相關(guān)書籍和圖錄，以仰其高風(fēng)、弘其精神。
張子高來信
景仁榜
故宮博物院始終與文物捐獻(xiàn)者血脈相連，這種聯(lián)結(jié)不會(huì)隨時(shí)間的流逝而中斷。2005年，故宮博物院設(shè)立景仁榜，以此銘記每一位捐獻(xiàn)者，使今人與后世皆知曉其姓名。
注：圖文來源故宮博物院
02
黃金縷——香港故宮文化博物館藏古代金器展
時(shí)間：2025年10月22日–2026年3月1日
地點(diǎn)：首都博物館
看點(diǎn)
脈絡(luò)清晰，貫穿三千年文明交流史
展覽分為三大單元，系統(tǒng)呈現(xiàn)黃金藝術(shù)的演變與融合
第一單元
興起｜草原與早期中國(guó)
展現(xiàn)
黃金從歐亞草原傳入中原的早期歷程
展品如喇叭口金飾、卷曲動(dòng)物紋飾牌
體現(xiàn)草原與中原的早期互動(dòng)
鹿形飾牌 公元前6-公元前4世紀(jì)
第二單元
碰撞｜唐與吐蕃
聚焦
唐代和吐蕃金飾的華美與多元
反映絲路文化交融
唐代金冠飾、發(fā)釵等極盡奢華
兼具中原與吐蕃風(fēng)格
鳳鳥鴛鴦銜花枝形冠飾 唐（618–907年）
第三單元
融合｜遼宋至明
呈現(xiàn)
遼、宋、元、明時(shí)期金器
逐漸本土化、禮儀化的過程
遼代摩羯形耳環(huán)、明代鳳冠霞帔等
展現(xiàn)民族融合與時(shí)代風(fēng)貌
摩羯花苞形耳環(huán) 遼（907–1125年）
珍品云集
多數(shù)為首次展出
全部170件/套展品均為首次在中國(guó)內(nèi)地亮相，部分為全球首展。從公元前15世紀(jì)的古樸金飾，到明代精巧華麗的頭面首飾，貫穿中國(guó)金器發(fā)展史。
冠飾 遼（907–1125年）
注：圖文來源首都博物館
03
時(shí)代匠心——第七屆中國(guó)當(dāng)代工藝美術(shù)雙年展捐贈(zèng)作品展
時(shí)間：9月26日-待定
地點(diǎn)：中國(guó)工藝美術(shù)館
看點(diǎn)
本屆雙年展主題聚焦工藝美術(shù)當(dāng)代發(fā)展亮點(diǎn)，通過廣泛征集、認(rèn)真遴選，展出700余件/套作品，捐贈(zèng)作品348件/套，涵蓋了玉雕、石雕、竹木雕、牙角骨雕、陶瓷、漆器漆畫、織染繡等十幾大工藝門類。本次展覽因場(chǎng)地限制僅展出部分展品，共計(jì)107件/套。期望通過這些高水平作品，傳承、傳播好工藝美術(shù)的深厚底蘊(yùn)，反映美好生活，演繹時(shí)代華彩。
部分展品欣賞
《紫氣橫溢 臥式蝦蟹雙簍》 作者：金子松
《繁花》 作者：汪大江、謝媛
《梵》 作者：林華
《龍龜香薰?fàn)t》 作者：陳小波
注：圖文來源中國(guó)工美館 中國(guó)非遺館
04
裙裳華彩——馬面裙的古韻今風(fēng)
時(shí)間：2025年9月30日-2026年3月29日
地點(diǎn)：清華大學(xué)藝術(shù)博物館
看點(diǎn)
馬面裙是中國(guó)傳統(tǒng)服飾中十分經(jīng)典和具有代表性的裙裝，其歷史悠久，外形獨(dú)特，款式合理，工藝精湛，凝結(jié)了美用一體、以文載道的人文思想。
本展依據(jù)傳統(tǒng)馬面裙的美學(xué)演變?yōu)閯澐?，始以序篇形式呈現(xiàn)出馬面裙的形制起源，后以馬面裙的定形與發(fā)展為題，共分為三個(gè)單元。第一單元“方興未艾”，展示了明代馬面裙及其同期的袍、襖等，力圖呈現(xiàn)出明代馬面裙的著裝風(fēng)采。第二單元“百紫千紅”，展示了清代的闌干、月華、鳳尾及百褶魚鱗裙，輔以襖、褂，馬面繡片等，呈現(xiàn)出清代豐富的裙型與華美的裝飾。第三單元“簡(jiǎn)雅凝練”，展示了20世紀(jì)初在西風(fēng)東漸下，馬面裙形制及裝飾上的簡(jiǎn)化。近年來，馬面裙以其獨(dú)特的魅力再度吸引了眾人的矚目，當(dāng)代設(shè)計(jì)師以傳統(tǒng)馬面裙為靈感進(jìn)行傳統(tǒng)重構(gòu)，賡續(xù)了華裳故事；這不僅是對(duì)傳統(tǒng)裙裳之美的承繼，也是今人對(duì)自我身份的認(rèn)同。
注：圖文來源清華大學(xué)藝術(shù)博物館
編輯 吳龍珍
